Prisoners of the Gorgons - Angiolo Magnelli - ebook
Opis

Why "Prisoners of the Gorgons"?Because in the Oxford painting the Gorgons are shown in evident fashion, and two eminent critics, condisered the leading ones in the art world, making use of their erroneous allegorical interpretation, have conditioned and altered the true reading of the painting, imposing their anti-Catholic sentiments on over 150 art historians who have directly or indirectly dealt with this work by Rubens.

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INDICE

Premisa

Importancia de las dos pinturas

Pintura de Oxford

Rechazo de la atribucién pero no del tema

Opiniones favorables al tema y a la atribucién

Algunas observaciones

Thomas Howard

¿Puede leerse un cuadro preocupàndose sélo del estilo?

Las reglas del puzzle

Importante carta de Rubens

Anàlisis de la interpretacién de la pintura de Oxford Apologia de Alejandro Magno de P, P, Rubens

Alejandro Magno

Las Gorgonas en el suelo debajo de Alejandro

Raya negra abajo

Alfombra en el centro abajo

El hombre blanco viril con barba

El hombre de color

Veamos ahora las figuras centrales, El hombre en medio de Alejandro y la Princesa

La Princesa Estatira

Las cabezas del viejo y de la vieja que aparecen al lado de la Princesa

Otros elementos

Las columnas saloménicas vitineas

Conclusiones

Mensaje politico e histérico

Versién filoséfica y religiosa

Pintura en coleccién privada en Italia «LA CLEMENCIA DE ESCIPIÓN» de A. van Dyck

Premisa

Contexto histérico-religioso antes y durante los hechos

Hablemos de los dibujos, dos de Rubens y tres de Van Dyck

Las Gorgonas al acecho

Relaciones entre Rubens y Van Dyck

«La Clemencia de Escipiàn» de A, van Dyck, 242x202 cm

La elegancia del gesto y el porte

Vestuario, individualidad de las figuras y refinamiento de los retratados

Los rostros

Conclusiones

Notas

II PARTE

Pintura de Oxford

¿Elefante africano o indio?

El màrmol que representa a las Gorgonas

La Princesa Estatira

El ànfora que representa a Medusa

Las columnas saloménicas vitineas

Integraciones y observaciones sobre la pinturaLa Clemencia de Escipiàn de A, van Dyck de mi propiedad

Escipién

Alucio

Cadena honorifica de Alucio y alfombra bajo la vajilla

Marrén Van Dyck

Màs sobre las columnas saloménicas vitineas representadas en el cuadro de Oxford

Observaciones y reflexiones sobre las columnas saloménicas vitineas en San Pedro, Su historia, la leyenda, la fortuna

Notas historiogràficas

Pintura de Oxford

Conclusiones

Màs reflexiones sobre las columnas saloménicas y mi opinién sobre el motivo de su estructura

Demostracién técnico-cientifica de los alteraciones realizadas por algunos expertos de Rubens y Van Dyck

ANGIOLO MAGNELLI

Titulo de estudios: escuela secundaria obligatoria

Propietario desde 1970 de la pintura de Anton van DyckLa Clemencia de Escipiàn procedente de la coleccién del Duque de Harrington

He efectuado todos mis estudios relativos a las dos pinturas en cuestién pues desde mi compra de la pintura no se me ha dado nunca la posibilidad de conversar con criticos y expertos del autor de que se trata, ni con historiadores italianos salvo con los profesores Anchise Tempestini de forma exhaustiva y Salvatore Settis, parcialmente, sobre cuestiones cientificas.

Para tutelar mis intereses, he abordado estudios profundizados para que se reconozca la autenticidad de la pintura de mi propiedad como obra indiscutible de Van Dyck. Para llegar a esto también he tenido que descodificar y demostrar el grave error cometido por los llamados expertos en relacién con el cuadro de Oxford.

Agradecimientos:

¿Por qué "Prisioneros de las Gorgonas"?

Porque en la pintura de Oxford las Gorgonas estàn representadas de forma

evidente

y dos eminentes criticos, considerados los màs importantes en el mundo del Arte,

sirviéndose de su errénea lectura alegérica,

han condicionado y alterado la verdadera lectura de la pintura, imponiendo sus convicciones religiosas anticatélicas a màs de 150 historiadores

del Arte que han tratado directa o indirectamente esta obra de Rubens.

Para completar el ensayo de 2000

«Misterio de las Gorgonas»

pues han salido a la luz nuevos elementos importantisimos

Después de lo que escribi en el informe de 2000 “Misterio de las Gorgonas", el Prof. Salvatore Settis procedié a publicar en noviembre de 2000 en el periédico italiano "Repubblica":

El siguiente escrito titulado "Misterio de las Gorgonas" es el que entregué al Prof. Settis en fecha 29 de agosto de 2000, sobre la base de cual el Profesor escribié en el articulo publicado por "Repubblica" a finales de noviembre 2000:

«… Quizàs la màs representada entre todas las escenas inspiradas por Curzio Rufo es el encuentro con la familia de Dario (el episodio también se encuentra en Plutarco): un cuadro de Oxford cercano a Rubens (segùn otros a van Dyck), leido tradicionalmente como Clemencia de Escipiàn, también representa en realidad una escena relacionada, como recientemente ha demostrado Angiolo Magnelli: la hija de Dario, Estatira, es ofrecida como esposa a Alejandro en cambio de la paz, pero Alejandro la rechaza y reta a Dario a una guerra sin tregua (pero, también lo cuenta Curzio Rufo, se casarà con Estatira màs tarde). En escenas como éstas historia y leyenda se funden, y en la figura del rey macedonio puede encarnarse el ideal caballeresco de la Edad Media o la etiqueta cortesana del siglo XVII; y la narracién apasionada de Curzio Rufo permite vislumbrar al lector ya sea el uno como el otro Alejandro. SALVATORE SETTIS»

«Misterio de las Gorgonas»

LAS TRES HERMANAS

ESTENO - EURIALE

LAS INMORTALES

MEDUSA

PREMISA

Siguiendo el consejo de escribir lo que conozco sobre la historia, la interpretacién y la atribucién de dos importantes pinturas de la primera mitad del siglo XVII, titulo este ensayo (y ademàs totalmente convencido) «MISTERIO DE LAS GORGONAS», para no entrar en la cuestién de los errores (en mi opinién) cometidos hasta hoy por muchisimos estudiosos.

Atribuidos ambos a A. van Dyck sobre el mismo tema «LA CLEMENCIA DE ESCIPION», actualmente se hallan: uno de 183x232,5 cm en la Christ Church Gallery de Oxford, y el otro, de 201x242 cm en coleccién privada en Italia.

Mis estudios inician en 1970, en el preciso momento en el que la familia italiana entra en poder de la pintura con la compra realizada en el mercado londinense.

Durante veinte años, aunque con intervalos debidos a otros compromisos de trabajo, me he ocupado de este fascinante problema.

Veinte años de estudios y de certezas alcanzadas no han sido suficientes para aclarar las cosas.

He querido dedicar a la lectura de la pintura oxfordiana otros diez años, de los cuales cinco con dedicacién absoluta

He podido constatar, después de un severisimo anàlisis llevado a cabo con mucha atencién, que la pintura de Oxford no representa ni «La Clemencia de Escipién» ni es atribuible a A. van Dyck.

IMPORTANCIA DE LAS DOS PINTURAS

Para aclarar que se trata de pinturas de extraordinaria importancia, diré que son referibles a pintores como P.P. Rubens y A. van Dyck.

Han atravesado la historia de nobles y grandes familias inglesas.

Han interesado a hombres de alto perfil cultural e intelectual de la época. Han participado en la fase inicial de la historia del desarrollo del arte en

Inglaterra con la subida al trono en 1625 de Carlos I de la dinastia de los Stuart.

PINTURA DE OXFORD

Debo iniciar a escribir sobre la pintura de Oxford, porque ademàs es la primera de las dos en las que se centra la atencién de todos, con la donacién que el tercer hijo del IV Duque de Argyll hace al Museo en 1809.

Ningùn documento histérico de procedencias y atribuciones anteriores acompaña a la pintura a su nueva ubicacién, salvo un grabado de 1766 realizado por T. Miller.

RECHAZO DE LA ATRIBUCION PERO NO DEL TEMA

1) En 1831 J. Smith (1) escribe: "Improbable que sea de A. van Dyck". Nada màs durante todo el siglo XIX.

2) En 1909 E. Schaeffer (2) omite completamente la obra en su publicacién sobre A. van Dyck.

3) En 1916 T. Borenius (3) escribe que se trata de obra de «Escuela de Rubens».

4) En 1934 M. Délacre (4) en la primera obra sobre los dibujos de A. van Dyck escribe: "De este dibujo parecia que podia esperarse una obra particularmente brillante y quizàs quedamos un poco desilusionados cuando constatamos en qué ha quedado reducida en el cuadro de Oxford. Creo que su atribucién a Van Dyck es discutible".

5) En 1962 O. Vey (5) publica otra obra sobre los dibujos de A. van Dyck declarando que no son estrictamente preparatorios de la pintura de Oxford. También declara: "Segùn una comunicacién de L. Burchard, en 1957 en el mercado de arte londinense habia una pintura màs tardia (respecto a la de Oxford) autégrafa, en la que Escipién se sienta a la derecha". Se trata de la pintura ahora en la coleccién italiana. Otra cosa interesantisima es que a las fechas que siguen el recorrido pictérico del maestro, en 1620-21, periodo en el que se considera que se ha realizado la pintura, se pone un signo de interrogacién en la descripcién del tema.

6) En 1985 D. Howarth (6) en una publicacién sobre el conde de Arundel declara que con el hallazgo del famoso friso de màrmol que representa a las Gorgonas, la historia se complica.

OPINIONES FAVORABLES SOBRE EL TEMA Y SOBRE SU ATRIBUCION

1) En 1833, en un catàlogo interno de la Galeria de Oxford se declara que el cuadro es atribuible a A. van Dyck.

2) En 1857 sale una publicacién importantisima que examinaré cuando escriba sobre la otra pintura.

3) En 1906 toma forma el gran error. Sucede que R. Davies (7) encuentra el inventario de las obras de arte redactado en 1635 en casa de la viuda Buckingham. La primera pintura mencionada es un gran cuadro que representa «La Clemencia de Escipién », de A. van Dyck. Desde el hallazgo de este inventario la mayor parte de la critica (Misterio de las Gorgonas), empareja la pintura de Oxford con el cuadro de la casa Buckingham. Puesto que A. van Dyck estuvo en Inglaterra (después de dejar en el verano de 1620 el estudio de P.P. Rubens) desde octubre de 1620 hasta el 28 de febrero de 1621, escribiràn que en esa época A. van Dyck realizé la pintura para el favorito de Jacobo I y que el estilo se resiente de la manera de Rubens que el joven pintor habia adquirido en la época de su colaboracién con el maestro. También dicen que el tema retoma acontecimientos de la vida del joven y de su mujer. Se alude al hecho de que Alucio y su novia son el retrato de los dos recién casados (George Villiers e Catherine Manners se habian casado en mayo de 1620). En esa época Villiers poseia el titulo de marqués.

4) En 1927 G. Gluck (8) en virtud del inventario de 1635 inicia reforzar las tesis sostenidas hasta hoy y vuelve a proponer la pintura como obra de Van Dyck (jpero quizàs de la época italiana!).

5) En 1951 O. Millar (9) iniciarà su articulo: "... En cualquier caso nunca se ha aceptado completamente y desde hace poco ha pasado a ser objeto de ataques injustificados". También escribe: "... Se ha pensado siempre que se trataba del cuadro que se encontraba en la casa Buckingham en 1635....". También hoy, año 2000, ha salido otra publicacién, probablemente empujada por mis posiciones de rechazo, que tiende a insistir en las teorias anteriores (Misterio de las Gorgonas).

Nadie, realmente nadie, en un numero tan grande de articulos y fichas de catàlogos de exposiciones (ha habido cinco en medio siglo) ha intentado explicar nunca y dar prueba de por qué el tema se ha definido «La Clemencia de Escipién » y por qué se haya cercano estilisticamente a A. van Dyck.

La definicién de critico es la de una persona que investiga y juzga. Pero un juez cualquiera escribe los motivos de una sentencia. En este caso han fallado sin motivar (Misterio de las Gorgonas).

ALGUNAS OBSERVACIONES

1) Si declaran que es obra A. van Dyck a la manera rubensiana, me pregunto, lhabrà observado las 280 (doscientas ochenta) pinturas que se le atribuyen, realizadas desde el inicio de su carrera, a todo el periodo de su colaboracién con Rubens hasta su primer viaje a Inglaterra?      ly cuàntos de ellos pueden definirse rubensianos y por qué?

2) Éste es el paso histéricamente màs importante.Es la base para el inicio de cualquier reflexién. El friso de màrmol, que representa a las Gorgonas, que se encuentra en la parte inferior izquierda de la pintura, se ha identificado indudablemente como el hallado escondido dentro de una pared (lpor qué lo habràn escondido?) Durante la rehabilitacién del castillo de Arundel en 1973 (10) y que los herederos donaron al Museo de Londres, donde se encuentra actualmente. Todos han aceptado de comun acuerdo que procede de Asia Menor via Esmirna. lPero cuando llega el màrmol a Inglaterra? yo digo que llega a Londres sin lugar a dudas en 1627 (11) junto con otros 400 (cuatrocientos) restos antiguos. El conde de Arundel habia manifestado interés hacia el material arqueolégico de esa regién. A través del conocimiento y la amistad con el embajador inglés T. Roe en Constantinopla desde diciembre de 1621, envia al Reverendo William Petty a buscar, elegir y comprar por cuenta suya todo el material a disposicién. Los seguiràn, interesados en la compra en aquellas zonas, el Rey Carlos I y el Duque de Buckingham. Éste ultimo murié antes de que llegaran los objetos comprados.

  En cambio, primera de todas las llegadas a la casa Arundel tienen lugar en 1627. Era tanto el material y di tan alto interés que fue como una «Epifania». Se reunieron en casa del conde todos los hombres de mayor cultura, lo mejor de la inteligencia inglesa. Estos testimonios, que procedian de una lejana, antigua civilizacién conocida sélo en los libros, ahora se encontraban a disposicién para admirarlos y discutir de ellos.